Peinture

Qualification et transition

Durant les trois premières années des cycles de Qualification et de Transition, un échange réciproque est sans cesse sollicité au sein de l'atelier afin de susciter et de maintenir un réel esprit de groupe, une certaine dynamique de travail et un éveil constant.
La pédagogie du cursus est déterminée par l'existence de trois axes se différenciant par leur contenu et leurs objectifs :
- l'approche critique ; réinterroge les connaissances en peinture.
- la réflexion et la production analytiques ; engendrent une conscience du geste.
- le développement spécifique et expérimental ; approche les diverses problématiques de la peinture et les qualités intrinsèques du médium. Ceux-ci se coordonnent au travers de différentes propositions de projets ponctuant l'année. Par ailleurs, les mots occupent une place considérable au sein du projet d'atelier en tant que moyens de connaissance, de compréhension et de conscientisation de la notion de peinture et de la production individuelle. A la fin de ce cursus, l'élève possède la capacité de produire un espace pictural en questionnant le support et son environnement et en étant conscient des éléments constitutifs de son œuvre. Il est apte à initier une proposition picturale.

Transition longue

En transition longue, le projet est de prendre l'initiative d'une proposition picturales. Par ailleurs, des travaux de groupe feront l'objet d'une recherche sur l'espace et la perception de la peinture.

" Je me suis souvent demandé pourquoi j'aime la représentation ou la présentation de quoi que ce soit à l'huile sur une surface plane, mais je n'ai jamais pu en trouver la raison. C'est comme ça. J'aime même un rideau peint ou une enseigne peinte, comme il y en a en Europe, représentant à l'huile des choses qu'on vend à l'intérieur, et j'aime une fausse fenêtre ou un paysage peint sur une maison comme on le fait beaucoup en Italie. En bref, tout ce qui est peint à l'huile sur une surface plane retient mon attention et je peux toujours le regarder (...)"
Gertrude Stein, Lectures en Amérique, Peinture, Christian Bourgeois édition, 1978

Qualification, transition et transition longue

Peinture contemporaine : recherches, moyens, enjeux et perspectives
(acryliques, huiles, pigments et encres)

Conscient des difficultés de trouver son propre langage pictural dans un monde dont les propositions d'images se multiplient à l'infini, l'atelier de peinture, dont le projet pédagogique est articulé sur 3 ou 6 années, vise d'une part une maîtrise technique et d'autre part une création autonome.
L'acte créatif y est assimilé à un processus pour lequel il conviendra d'intégrer la conscience de spatialité et de temporalité.
La question est, en quelque sorte, d'élaborer au rythme d'exercices proposés, souvent partant du modèle vivant et à partir d'une pratique existante, un travail qui préserve et renforce l'écriture personnelle, le langage et, in fine, la personnalité de chacun.
Sur les plans formels et prospectifs, l'élève sera invité à expérimenter et questionner les matériaux : couleurs, surfaces et formes, lumières et ombres, intérieur et extérieur, supports, rythmes et structures. Il sera particulièrement sensibilisé aux questions de communication : peindre pour quoi dire ?
Sur le plan technique une réflexion sera menée avec chacun concernant le choix des matériaux et des techniques qui répondront de la manière la plus adéquate à un acte, celui de la création qui par définition est appelé à se libérer ... des techniques, c'est précisément ce processus que d'aucuns appellent l'autonomie !

Bern WERY, Hoeilaart le 01 juillet 2010.